Les sculptures et installations de Charlotte Simonnet sont construites selon un rapport d’oxymore ; une logique des contraires à travers laquelle elle hybride des formes et symboles empruntés à l’architecture, à l’industrie, à la nature et à l’ornementation.
Ces oppositions lui permettent de créer des espaces où l’intérieur et l’extérieur, le visible et l’invisible se confondent.
Charlotte Simonnet considère ces hybridations comme des métamorphoses, des moments figés appartenant à la transformation d’un état vers un autre.
Elle utilise cet enchevêtrement afin de créer des environnements où la bienveillance et l’hostilité se confondent, où les frontières entre le réel et la fiction deviennent poreuses.
Plusieurs de ses sculptures évoluent dans une dynamique de croissance et de dissémination. Elles contaminent l’espace, se développant à travers l’architecture du bâtiment en imitant des comportements assimilés à des milieux naturels et industriels. Elles se propagent sur les structures des lieux d’exposition et également parfois sur les œuvres d’autres artistes.
Ce processus permet de créer une réalité propre à l’espace d’exposition interrogeant la perception d’un espace.
Les milieux perturbés produits par ces pièces peuvent être perçus comme des tissages où les liens existants entre structures urbaines, sociales et biologiques viennent s’entremêler, se superposer et se confondre.
Charlotte Simonnet est née en 2000 à Besançon, Franche-comté. Elle étudie actuellement aux Beaux-arts de Paris dans l’atelier Tatiana Trouvé et l’atelier Dominique Figarella.